MJ – Circe https://circeplatform.com Experimental Platform for Dance and Theatre Fri, 16 May 2025 10:07:31 +0000 ka-GE hourly 1 https://circeplatform.com/wp-content/uploads/2020/12/cropped-Screenshot-2020-12-02-at-5.56.38-PM-32x32.png MJ – Circe https://circeplatform.com 32 32 iCoDaCo-ს შეხვედრა, მე-2 და მე-3 კვირა https://circeplatform.com/ka/icodaco-%e1%83%a1-%e1%83%a8%e1%83%94%e1%83%ae%e1%83%95%e1%83%94%e1%83%93%e1%83%a0%e1%83%90-%e1%83%9b%e1%83%94-2-%e1%83%93%e1%83%90-%e1%83%9b%e1%83%94-3-%e1%83%99%e1%83%95%e1%83%98%e1%83%a0%e1%83%90/ Tue, 08 Apr 2025 09:49:48 +0000 https://circeplatform.com/?p=5482
3-16 მარტი, 2025
თანამედროვე ცეკვის, თეატრისა და მუსიკის პლატფორმა კირკემ და ქართულმა კოლექტივმა გაანახლა შეხვედრები iCoDaCo-ს 11 ევროპულ ორგანიზაციასთან ერთად.
iCoDaCo 2024-2027 არის ევროპული პროექტი, რომელიც აერთიანებს თანამედროვე ცეკვის არტისტებს 11 ქვეყნიდან.
პროექტი მიზნად ისახავს თანამედროვე ცეკვის მდგრადობის, ხელმისაწვდომობისა და ინოვაციის გაძლიერებას. ის ქმნის მსოფლიოში პირველ ღია პლატფორმას, რომელიც მოიცავს როგორც თანამედროვე ექსპერიმენტალურ ცეკვას, ასევე თავს უყრის მსოფლიოს ნებსმიერ კუთხეში არსებულ პროფესიონალ და დამწყებ მოცეკვავეებს. პროექტი ასევე უზრუნველყოფს მენტორობას და მხარდაჭერას მონაწილე არტისტებისთვის.
პარტნიორები
RoomsHotel
“ilDance”
SHIFFT/Jasper van Luijk
FACE – Fresh Arts Coalition Europe
CensoredCollective
Instável – Centro Coreógrafico
Studio ALTA
Creativity Lab
SÍN Arts and Culture Center
Movimiento en Red
Laukku
Sebastian Matthias Collaborations – Germany
]]> iCoDaCo-ს შეხვედრა, 1-ლი კვირა https://circeplatform.com/ka/icodaco-%e1%83%a1-%e1%83%a8%e1%83%94%e1%83%ae%e1%83%95%e1%83%94%e1%83%93%e1%83%a0%e1%83%90-1-%e1%83%9a%e1%83%98-%e1%83%99%e1%83%95%e1%83%98%e1%83%a0%e1%83%90/ Tue, 08 Apr 2025 09:36:09 +0000 https://circeplatform.com/?p=5471
25 ნოემბერი – 1 დეკემბერი, 2024
თანამედროვე ცეკვის, თეატრისა და მუსიკის პლატფორმა კირკე ვეხმაურებით ქვეყანაში მიმდინარე მოვლენებს.
რვა წლის განმავლობაში ჩვენი გუნდის , თანამედროვე ცეკვის, თეატრისა და მუსიკის პლატფორმის- კირკეს მიზანი იყო საკუთარი ძალებით, ხელოვნებითა და საერთაშორისო ურთიერთობებით გამოეხატა ქართული კულტურისა და ხელოვნების მჭიდრო კავშირი ევროპასთან.
სწორედ შარშან, სამწლიანი შრომის შედეგად, გავხდით Creative Europe-ის გრანტის ფარგლებში iCoDaCo-ს ორგანიზაციის პარტნიორები, რაც აეთიანებს 11 სხვა ევროპულ არტისტების ორგანიზაციებს და ჩვენც მათ შორის, საქართველოში ვართ პირველები რომლებიც ვიღებთ მონაწილეობას თანამედროვე ცეკვის ასეთ დიდ პროექტში, რაც კიდევ ერთხელ ადასტურებს ჩვენს ადგილს ევროპაში.
ეს ორგანიზაციებია:
ilDance : Sweden, SHIFFT : Netherlands, FAC: France, CUNTS Collective: Denmark, Companhia Instavel : Portugal, Studio Alta: Czech Republic, Creativity Lab: Latvia, SIN arts Centre: Hungary, Movimiento en Red: Spain, LAUKKU: Latvia, Sebastian Matthias Collaborations: Germany
iCoDaCo – კი გახლავთ თანამედროვე ცეკვის საერთაშორისო კოლექტივი, რომელიც არის ინოვაციური და ინტერკულტურული გაცვლის პროექტი. იგი მუდმივად განაგრძობს განვითარებას თანამედროვე ცეკვის ლანდშაფტში. 2012 წლიდან, დაარსების დღიდან, iCoDaCo ყურადღებას ამახვილებს ალტერნატიული სტრატეგიებისა და მეთოდოლოგიების შემუშავებასა და განხორციელებაზე, რომლებიც პასუხობენ დღევანდელი მხატვრული და სოციალური რეალობის მწვავე საჭიროებებს.
iCoDaCo აერთიანებს თანამედროვე ცეკვის შემსრულებლების კოლექტივს ევროპის 12 ქვეყნიდან, რათა ერთობლივად ჩამოაყალიბონ ახალი ცოდნა, პრაქტიკა და მეთოდოლოგია. ეს ერთობლივი ძალისხმევა მიზნად ისახავს გააძლიეროს მდგრადობა, ხელმისაწვდომობა და ინოვაცია თანამედროვე ცეკვაში, ასევე გააფართოვოს ცეკვის ცოდნის გავლენა მიმდებარე სექტორებსა და ფართო საზოგადოებაში. iCoDaCo-ს 2022-2026 წლიან პროექტში ჩაიდო უამრავი ადამიას შრომა, როგოც ევროპული პარტნიორების, ასევე ქართველი არტისტების მხრიდან, წლები დასჭირდა ამ პროექტის მომზადებასა და განხორციელებას.
მიუხედავად იმისა, რომ ამ რთულ სიტუაციაში კირკეს გუნდი მორალურად ძალიან დათრგუნული ვიყავით , ჩვენ ვალდებულად ჩავთვალეთ, ევროკავშირის ეს უმნიშვნელოვანესი პროექტი არ შეგვეჩერებინა და აქციებზე გამოსვლისა და პროტესტის გამოხატვის პარალელურად მაინც ვყოფილიყავით ჩართულები მიმდინარე ვორქშოფებსა და სამუშაოებში. ამ ეტაპზე საჭიროდ არ ვთვლით ვისაუბროთ ჩვენი პირველი ფიზიკური შეხვედრისა და მუშაობის პროცესებსა თუ შედეგებზე და ამ შეხვედრის იდეების გასაჯაროებისაგან თავს ვიკავებთ.
დღეს ისევ დავდექით იმ კითხვის ნიშნის ქვეშ, დავრჩებით თუ არა ისევ ამ პროექტში,ვიქნებით თუ არა ცივილური სამყაროს ნაწილი თუ დავბრუნდებით სიბნელეში, რომელიც უკვე მწარად გამოსცადა ჩვენმა წინა თაობებმა, ჩვენმა ხალხმა და ჩვენმა ისტორიამ.
დიდი შრომითა და ცეკვის მიმართ დიდი სიყვარულის შედეგად მოვახერხეთ და გავხდით ნაწილი ამ უნიკალური პროექტის , მაგრამ დღეს არ არის დრო ვისაუბროთ ცეკვაზე და ეკოლოგიაზე, რადგანაც დავემსგავსეთ თავისუფლებისთვის მებრძოლ ჯარისკაცებს. ამ ბრძოლაში დიდად გვაიმედებს ის ფაქტი, რომ ჩვენი თითოეული ევროპული ორგანიზაცია და კოლექტივის 60 -მდე არტისტი ხმამაღლა გამოხატავს ჩვენს თანადგომას და ბოლომდე აპირებს ჩვენთან ერთად ბრძოლას.
ამასთან გიზიარებთ ჩვენი ვორქშოფის ბოლო დღის თემას:
ხორუმი- ზუსტადაც რომ საბრძოლო შინაარსის საფერხულო წყობის უძველესი ქართული ხალხური ცეკვაა, რომლის ფონზეც დავასრულეთ ჩვენი ერთკვირიანი შეხვედრები .
]]> iCoDaCo -first week’s meeting https://circeplatform.com/ka/icodaco-first-weeks-meeting/ Tue, 08 Apr 2025 08:17:34 +0000 https://circeplatform.com/?p=5465
თანამედროვე ცეკვის, თეატრისა და მუსიკის პლატფორმა კირკე ვეხმაურებით ქვეყანაში მიმდინარე მოვლენებს.
რვა წლის განმავლობაში ჩვენი გუნდის , თანამედროვე ცეკვის, თეატრისა და მუსიკის პლატფორმის- კირკეს მიზანი იყო საკუთარი ძალებით, ხელოვნებითა და საერთაშორისო ურთიერთობებით გამოეხატა ქართული კულტურისა და ხელოვნების მჭიდრო კავშირი ევროპასთან.
სწორედ შარშან, სამწლიანი შრომის შედეგად, გავხდით Creative Europe-ის გრანტის ფარგლებში iCoDaCo-ს ორგანიზაციის პარტნიორები, რაც აეთიანებს 11 სხვა ევროპულ არტისტების ორგანიზაციებს და ჩვენც მათ შორის, საქართველოში ვართ პირველები რომლებიც ვიღებთ მონაწილეობას თანამედროვე ცეკვის ასეთ დიდ პროექტში, რაც კიდევ ერთხელ ადასტურებს ჩვენს ადგილს ევროპაში.
ეს ორგანიზაციებია:
ilDance : Sweden, SHIFFT : Netherlands, FAC: France, CUNTS Collective: Denmark, Companhia Instavel : Portugal, Studio Alta: Czech Republic, Creativity Lab: Latvia, SIN arts Centre: Hungary, Movimiento en Red: Spain, LAUKKU: Latvia, Sebastian Matthias Collaborations: Germany
iCoDaCo – კი გახლავთ თანამედროვე ცეკვის საერთაშორისო კოლექტივი, რომელიც არის ინოვაციური და ინტერკულტურული გაცვლის პროექტი. იგი მუდმივად განაგრძობს განვითარებას თანამედროვე ცეკვის ლანდშაფტში. 2012 წლიდან, დაარსების დღიდან, iCoDaCo ყურადღებას ამახვილებს ალტერნატიული სტრატეგიებისა და მეთოდოლოგიების შემუშავებასა და განხორციელებაზე, რომლებიც პასუხობენ დღევანდელი მხატვრული და სოციალური რეალობის მწვავე საჭიროებებს.
iCoDaCo აერთიანებს თანამედროვე ცეკვის შემსრულებლების კოლექტივს ევროპის 12 ქვეყნიდან, რათა ერთობლივად ჩამოაყალიბონ ახალი ცოდნა, პრაქტიკა და მეთოდოლოგია. ეს ერთობლივი ძალისხმევა მიზნად ისახავს გააძლიეროს მდგრადობა, ხელმისაწვდომობა და ინოვაცია თანამედროვე ცეკვაში, ასევე გააფართოვოს ცეკვის ცოდნის გავლენა მიმდებარე სექტორებსა და ფართო საზოგადოებაში.
iCoDaCo-ს 2022-2026 წლიან პროექტში ჩაიდო უამრავი ადამიას შრომა, როგოც ევროპული პარტნიორების, ასევე ქართველი არტისტების მხრიდან, წლები დასჭირდა ამ პროექტის მომზადებასა და განხორციელებას.
მიუხედავად იმისა, რომ ამ რთულ სიტუაციაში კირკეს გუნდი მორალურად ძალიან დათრგუნული ვიყავით , ჩვენ ვალდებულად ჩავთვალეთ, ევროკავშირის ეს უმნიშვნელოვანესი პროექტი არ შეგვეჩერებინა და აქციებზე გამოსვლისა და პროტესტის გამოხატვის პარალელურად მაინც ვყოფილიყავით ჩართულები მიმდინარე ვორქშოფებსა და სამუშაოებში.
ამ ეტაპზე საჭიროდ არ ვთვლით ვისაუბროთ ჩვენი პირველი ფიზიკური შეხვედრისა და მუშაობის პროცესებსა თუ შედეგებზე და ამ შეხვედრის იდეების გასაჯაროებისაგან თავს ვიკავებთ.
დღეს ისევ დავდექით იმ კითხვის ნიშნის ქვეშ, დავრჩებით თუ არა ისევ ამ პროექტში,ვიქნებით თუ არა ცივილური სამყაროს ნაწილი თუ დავბრუნდებით სიბნელეში, რომელიც უკვე მწარად გამოსცადა ჩვენმა წინა თაობებმა , ჩვენმა ხალხმა და ჩვენმა ისტორიამ.
დიდი შრომითა და ცეკვის მიმართ დიდი სიყვარულის შედეგად მოვახერხეთ და გავხდით ნაწილი ამ უნიკალური პროექტის , მაგრამ დღეს არ არის დრო ვისაუბროთ ცეკვაზე და ეკოლოგიაზე, რადგანაც დავემსგავსეთ თავისუფლებისთვის მებრძოლ ჯარისკაცებს. ამ ბრძოლაში დიდად გვაიმედებს ის ფაქტი, რომ ჩვენი თითოეული ევროპული ორგანიზაცია და კოლექტივის 60 -მდე არტისტი ხმამაღლა გამოხატავს ჩვენს თანადგომას და ბოლომდე აპირებს ჩვენთან ერთად ბრძოლას.
ამასთან გიზიარებთ ჩვენი ვორქშოფის ბოლო დღის თემას:
ხორუმი- ზუსტადაც რომ საბრძოლო შინაარსის საფერხულო წყობის უძველესი ქართული ხალხური ცეკვაა, რომლის ფონზეც დავასრულეთ ჩვენი ერთკვირიანი შეხვედრები .
The platform for contemporary dance, theatre, and music, “Circe,” responds to the ongoing events in the country.
For eight years, the mission of our team at the platform for contemporary dance, theatre, and music – “Circe” – has been to express, through our own efforts, art, and international relationships, the close connection between Georgian culture and art and Europe.
It was exactly last year, after three years of hard work, that we became partners of the iCoDaCo organization under the Creative Europe grant, which includes 11 other European artist organizations. We are the first in Georgia to participate in such a large contemporary dance project, further confirming our place in Europe.
The participating organizations are:
ilDance (Sweden), SHIFFT (Netherlands), FAC (France), CUNTS Collective (Denmark), Companhia Instável (Portugal), Studio Alta (Czech Republic), Creativity Lab (Latvia), SIN Arts Centre (Hungary), Movimiento en Red (Spain), LAUKKU (Latvia), and Sebastian Matthias Collaborations (Germany).
iCoDaCo is an international collective for contemporary dance, an innovative and intercultural exchange project. It continues to evolve within the contemporary dance landscape. Since its founding in 2012, iCoDaCo has focused on the development and implementation of alternative strategies and methodologies that address the pressing artistic and social needs of today’s world.
iCoDaCo brings together contemporary dance performers from 12 countries in Europe to collaboratively develop new knowledge, practices, and methodologies. This collective effort aims to enhance sustainability, accessibility, and innovation in contemporary dance, as well as expand the influence of dance knowledge in related sectors and the broader public.
The iCoDaCo 2022-2026 project has involved immense work, both from European partners and Georgian artists. It took years to prepare and implement this project.
Despite the difficult situation, the “Circe” team was deeply discouraged, but we felt it was our duty not to abandon this crucial European Union project. Despite participating in protests and expressing dissent, we continued our involvement in ongoing workshops and activities.
At this point, we do not consider it necessary to discuss the process and outcomes of our first physical meeting, nor are we sharing the ideas that emerged from it.
Today, we once again face the uncertainty of whether we will remain part of this project, whether we will be part of the civilized world, or whether we will return to the darkness that has already bitterly tested our previous generations, our people, and our history.
Through great effort and a deep love for dance, we have managed to become part of this unique project, but today is not the time to discuss dance or ecology. Instead, we have become soldiers fighting for freedom. In this battle, we are greatly encouraged by the fact that nearly 60 artists from each of our European partner organizations and collectives are loudly expressing their solidarity and are committed to fighting alongside us until the end.
We would also like to share the theme of the final day of our workshop:
Khorumi – an ancient Georgian folk dance with a martial context and complex structure – was the foundation of our week-long meetings.
? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?
Sebastian Matthias Collaborations – Germany
]]> “იქამდე, სანამ ენა არ იტყვის” https://circeplatform.com/ka/%e1%83%98%e1%83%a5%e1%83%90%e1%83%9b%e1%83%93%e1%83%94-%e1%83%a1%e1%83%90%e1%83%9c%e1%83%90%e1%83%9b-%e1%83%94%e1%83%9c%e1%83%90-%e1%83%90%e1%83%a0-%e1%83%98%e1%83%a2%e1%83%a7%e1%83%95%e1%83%98/ Thu, 26 Dec 2024 09:37:03 +0000 https://circeplatform.com/?p=5369
22 ნოემბერს კირკე- ცეკვის და თეატრის ექსპერიმენტულმა პლატფორმამ განახორციელა ექსპერიმენტული ცეკვის პერფორმანსი “იქამდე, სანამ ენა არ იტყვის”
პერფორმანსის შესახებ
…
საუკუნეებია, რაც ქალის ცხოვრება მოჯადოებულ წრეს ჰგავს, სადაც უსიცოცხლო,რუტინული საქმე ხშირად უბრალოდ ერთმანეთს ანაცვლებს. საუკუნეებია ქალს საგანგებოდ მისთვის მიჩენილი გენდერული როლი აქვს. ქალის განცდები, ცხოვრება,სურვილები, წარმატება თუ წარუმატებლობა იმ ლინზებიდან არის დანახული, რომელიც კაცებმა ჯერ თვითონ მოირგეს, შემდეგ კი ქალებსა და მთელს საზოგადოებას მოარგეს.  ქალების ამბები, როგორც წესი კაცებს მიერ შეთხზული ამბებია; ქალების სურვილები კაცების მიერ ნაკარნახები სურვილები; ქალების თვითაღქმა იმ განცდითაა მოჯადოებული, რომელიც ისევ და ისევ კაცებს ეკუთვნით; ქალის სხეული ძალაუფლებით ვაჭრობისა და მისი მუდმივი გადანაწილების ადგილია; ქალის მოძრაობაც კი კაცის მზერით არის მოჩარჩოებული. მიუხედავად ამისა, ხელოვნების ისტორიის ეპიცენტრში არაერთხელ ექცევიან ქალები საკუთარი ცხოვრების დეტალური აღწერით. შემოქმედებითი სამყარო ქალის რუტინულ ყოფას საუკუნეებია გამადიდებელი შუშით აკვირდება, იმ იმედით, რომ მასში ნორმალიზებული წესრიგის გარდა დაფარულ სურვილებს, ვნებებს, მისწრაფებებსა და ოცნებებს იპოვის.
ქალის ხილვადობა, მისი ისტორიის ხილვადობა, თანამედროვე ტექნოლოგიების სამყაროშიც გადაუჭრელ პრობლემად რჩება. ოდესღაც საჯარო სივრცეებიდან გამქრალი ქალები დღეს თითქოს უბრუნდებიან იმ სივრცეებს, რომელთაც არასდროს მიაკუთვნებდნენ, თუმცა საზოგადოების ზეწოლის ფონზე, რასაც ქალები მუდმივად განიცდიან, ხელოვნების ისტორიისთვის უცვლელი რჩება შეკითხვა: რა არის ქალების ცხოვრებაში თავსმოხვეული წესრიგის გარდა მართლაც მათ მიერ განცდილი?
ქალის კონფლიქტი კაცის სამყაროსთან ყოველთვის საკუთარი სურველებისა და მისწრაფებების აღმოჩენის ფონზე იბადება, სადაც ქალი საკუთარ ცხოვრებაზე თავად იღებს ძალაუფლებას. მორჩილების საწინააღმდეგო სიცოცხლის ვნება, იცხოვროს ქალმა საკუთარი ცხოვრებითა და განცდებით მას საზოგადოების წარმოდგენებთან მუდმივად დაპირისპირებულს ხდის. ფემიციდის მაღალი მაჩვენებელი თუ ქალთა
მიმართ ძალადობის გაზრდილი რიცხვი პირდაპირ კავშირია ქალის სურვილთან იცხოვროს საკუთარი ცხოვრებითა და გონებით, ნაცვლად მუდმივი მორჩილებისა.
პერფორმანსი კიდევ ერთხელ აკვირდება ქალსა და მის ცხოვრებას, რომელიც საზოგადოების წნეხის ქვეშ მოექცა, რუტინულმა ცხოვრებამ და მუდმივმა შიშმა ქალს თითქოს სული ამოსჭამა. ქალი, ჩაკეტილ სივრცეში, მოჯადოებულ წრეში, გაქვავებული თუ გაყინული დროის შვილია, რომელიც ტკივილით აგრძელებს სვლას მიუხედავად ყველა სირთულისა . სამყაროში, სადაც მისთვის არაფერი იცვლება,თვითონ მუდმივად იცვლის ფორმას.ის ცვლილების არსებობის სურვილსა და საჭიროებას განასახიერებს.
…
ოთახში ცეკვავს ქალი და მისი დახმარებით მაყურებელი ხედავს, ადამიანს, რომელიც უხერხულადაა, შებოჭილია, პერიოდულად ბრაზი იპყრობს, ვერ ერგება მისთვის მინიჭებულ როლს და არც ის იცის როგორ შეცვალოს ეს. მას ხან უსუსურობის განცდა ეწვევა, ხანაც თვითდესტრუქციის სურვილი იპყრობს. ქალი სიჩუმეს ინარჩუნებს, გარშემო ისმის საყოფაცხოვრებო ნივთების ხმა, რომელიც დროებით არღვევს გარშემო გამეფებულ სიჩუმეს. ეს ქალი თითქოს ტკივილმა, საკუთარი თავის დამალვის სურვილმა დაადუმა, იმედგაცრუების შეგრძნებამ ხმა წაართვა და მხოლოდ რუტინული მოძრაობისა და შრომობის უნარიღა დაუტოვა. მხოლოდ ცეკვა და მუსიკაა , რომელიც სიცოცხლისაკენ მიბრუნების სურვილს აღძრავს , როგორც სიცოცხლის ვნების გამომხატველი უნივერსალური ენა.
პერფორმანსის დასასრულს კი პირველად მისი ბაგედან იბადება სიტყვა, როგორც ახალი სიცოცხლის, გაცოცხლების, მრავალწლიანი ძილიდან გამოღვიძების სიმბოლო. ეს პირველი ვერბალური აქტი ქალის რადიკალურ გარდაქმნაზე მიუთითებს. აღმოთქმული სიტყვა კი მეორედ დაბადების, მეორე შანსისა და სამყაროსთან ჰარმონიული გადაკვეთის სიმბოლოა . თითქოს ხელახლა ბადებს სამყაროს ბგერაში, სიტყვაში, ვიბრაციაში. ცეკვა და მუსიკა ბიძგისმიმცემი ხდება ქალისთვის, რათა მისი ხმა კოსმიურ ხმას შეუერთდეს, რაღაც გაცილებით უფრო დიდს და მნიშვნელოვანს, ცხოვრების მდორე რიტმიდან გარდამავალს მაგიურსა და უსასრულოში.
…..
კრედიტები
რეჟისორი და სცენარის ავტორი -მაკა კილაძე
მოცეკვავე და ქორეოგრაფი- ნატალია კუკულაძე
მუსიკოსი და კომპოზიტორი-სანდრო მიშელაშვილი
ფოტოგრაფი და პროექტის მენეჯერი- ნია ჯინელი
კოსტიუმი- ლაშაო გაბუნია Jesus Star
დიზაინერი- გიორგი თავშავაძე

]]> თანამედროვე ცეკვის, თეატრისა და მუსიკის პლატფორმა კირკე ეხმაურება მიმდინარე მოვლენებს https://circeplatform.com/ka/%e1%83%97%e1%83%90%e1%83%9c%e1%83%90%e1%83%9b%e1%83%94%e1%83%93%e1%83%a0%e1%83%9d%e1%83%95%e1%83%94-%e1%83%aa%e1%83%94%e1%83%99%e1%83%95%e1%83%98%e1%83%a1-%e1%83%97%e1%83%94%e1%83%90%e1%83%a2/ Wed, 04 Dec 2024 13:00:19 +0000 https://circeplatform.com/?p=5287 თანამედროვე ცეკვის, თეატრისა და მუსიკის პლატფორმა კირკე მიმდინარე პოლიტიკური სიტუაციის გამო, თავს ვიკავებთ iCoDaCo-სთან და დანარჩენ 11 ევროპულ ორგანიზაციასთან ერთად ჩვენი პირველი ერთკვირიანი სამუშაო შეხვედრების ინფორმაციის გასაჯაროებისაგან და ვაზიარებთ მხოლოდ ერთ ფოტოს. ვიმედოვნებთ, რომ შემდეგი შეხვედრები განახლდება თავისუფალ, მშვიდობიან და დამოუკიდებელ საქართველოში

 

“ilDance”
SHIFFT/Jasper van Luijk
FACE – Fresh Arts Coalition Europe
CensoredCollective
Instável – Centro Coreógrafico
Studio ALTA
Creativity Lab
SÍN Arts and Culture Center
Movimiento en Red
Laukku
Sebastian Matthias Collaborations – Germany
#iCoDaCo #icodaco2024-2027 #dancers #choreographers #CreativeEurope #EuropeanUnion?? #contemporarydance #europeancollaborationion #dancecollective #EUFunded #culturalexchange#creativeconnections

]]> ტულა ლიმნაიოსი – “თანამედროვე ცეკვა და კომპოზიცია” https://circeplatform.com/ka/%e1%83%a2%e1%83%a3%e1%83%9a%e1%83%90-%e1%83%9a%e1%83%98%e1%83%9b%e1%83%9c%e1%83%90%e1%83%98%e1%83%9d%e1%83%a1%e1%83%98%e1%83%a1-%e1%83%9b%e1%83%90%e1%83%a1%e1%83%a2%e1%83%94%e1%83%a0%e1%83%99%e1%83%9a/ Wed, 19 Oct 2022 07:13:54 +0000 https://circeplatform.com/?p=4670

ტულა ლიმნაიოსის მასტერკლასი – “თანამედროვე ცეკვა და კომპოზიცია”

ვორქშოფის შესახებ:
სხეული, როგორც დედამიწის და ცის დამაკავშირებელი, შუამავალი ელემენტი. სხეულის მუშაობა ემყარება Release-ს (გათავისუფლებას) და Alexander-Technik-ას (პედაგოგიური მეთოდი, რომლის მიზანიც ჩვევების შეცნობასა და მათ შეცვლაში მდგომარეობს) და წლების მანძილზე განვითარებულ სხეულის მუშაობის მეთოდიკას, ისევე როგორც მოძრაობის თანამედროვე ენას, ფოკუსირებულია სხეულის მოდუნებასა და კოორდინაციაზე სუნთქვისა და მოძრაობის დინამიკის მონაცვლეობისას.
მოძრაობის იმპულსს ვიღებთ ცენტრიდან – წყაროდან, რომლიდანაც ყველანაირი სახის ენერგია მოედინება. კუნთების მოდუნების შედეგად სხეული იძენს უნარს, ენერგიის დაუხარჯავად გაიმართოს და შინაგანი ენერგია გამოანთავისუფლოს, რის შედეგადაც იქმნება ე.წ. მოძრაობის „ეკონომია“, რომელიც მოცეკვავის თვითგამოხატვას აძლიერებს, მოძრაობების ხარისხის/დინამიკის ფოკუსირებას ახდენს და შინაგან მუსიკალურობას ამძაფრებს.

მზა „რეცეპტები“ ქორეოგრაფიული ინსცენირებისთვის არ არსებობს. მართალია დროთა განმავლობაში იქმნება ინდივიდუალური ხელწერა, თუმცა ყოველი სპექტაკლი ახალი გამოწვევაა. განსხვავებული თემები განსხვავებულ თვალთახედვას მოითხოვს, შესაბამისად: საკუთარი ხილვებისა და იდეების გადმოსაცემად, დრამატურგიულად მნიშველოვანი შინაგანი ძაფის და კომპოზიციის შინაგანი ლოგიკის შესაქმნელად, უნდა მოიძებნოს ადეკვატური კომპოზიციური საშუალებები, რათა სპექტაკლმა ადამიანები განსხვავებულ სამყაროებს აზიაროს და მათ ეს არავერბალურად მიაწოდოს.
მთავარი თანამედროვე ცეკვაა – ცეკვა, როგორც გამოხატულება, როგორც არავერბალური კომუნიკაცია და ჩვენი ეპოქის ასახვა, ეპოქისა, რომელშიც ვცხოვრობთ, ახლა და აქ…

დასასწრებად შეავსეთ ელექტრონული ფორმა – https://forms.gle/xm8X31quZVRYBajX6
ივენთის ლინკი – https://www.facebook.com/events/1069738397010511?ref=newsfeed
თარიღი – 28 სექტემბერი
დრო – 19:00
მისამართი – გოეთეს ინსტიტუტი მიხეილ ზანდუკელის 16

პროექტის მხარდამჭერია გოეთეს ინსტიტუტი, თბილისის მერია, საქართველოს კულტურის სამინისტრო, სასტუმრო რუმს ჰოთელ თბილისი.

]]> ციფრულ ტექნოლოგიურ-ინსტალაციური პერფომანსი “სინქრონსითი” https://circeplatform.com/ka/%e1%83%aa%e1%83%98%e1%83%a4%e1%83%a0%e1%83%a3%e1%83%9a-%e1%83%a2%e1%83%94%e1%83%a5%e1%83%9c%e1%83%9d%e1%83%9a%e1%83%9d%e1%83%92%e1%83%98%e1%83%a3%e1%83%a0-%e1%83%98%e1%83%9c%e1%83%a1%e1%83%a2-2/ Wed, 19 Oct 2022 06:42:51 +0000 https://circeplatform.com/?p=4639

“სინქრონისითი” – ციფრულ-ტექნოლოგიური ინტერაქციული პერფორმანსი
1.10.2022, 20:00
თანამედროვე ხელოვნების ცენტრი, დოდო აბაშიძის 10
პროექტი “სინქრონისითი” არის ინსტალაცია, რომელიც შეიქმნა ქართული ანბანის, არქიტექტურის და მათემატიკური კავშირების ურთიერთქმედებით. ქართული ანბანისა და მისი რიცხვობრივი მნიშვნელობების გარდასახვისას წარმოიშვება ციფრული ალგორითმი, რომელიც ეყრდნობა შემთხვევითობის პრინციპს და მის შემდგომ ქმედებებს.
შედგენილი ალგორითმი აჯამებს ყველა იმ ინფორმაციას, რასაც მაყურებელი ტელეფონის ეკრანზე შევსებული კითხვარით აწვდის, შედეგად კი ეკრანზე გამოდის იმ ადამიანების ’’ სიტყვების ცეკვა “, რომლებიც ალგორითმის საშუალებით, ანუ შემთხვებითობის პრინციპით გადაიკვეთნენ.
ვიდეო ინსტალაცია შედგება ორი ეტაპისგან. პირველი – ‘’თევზის ცეკვა’’ – აუდიო-ვიდეო ინსტალაციაა, რომელიც სიმბოლურად გამოსახავს იმ მოცემულობას, რომელშიც ვიბადებით – გარემო, ლანდჩაფტი, კულტურა, სოციუმი, რელიგია,დრო…. ყველაფერი ის რაც ჩვენს გარშემოა და ჩვენს განვითრების პროცესებს ნებით თუ უნებლიედ განსაზღვრავენ.
ეს არის ის მოცემულობა, რასაც ვერ ვცვლით გარკვეულ დრომდე, ან საერთოდ სიცოცხლის ბოლომდე და თუ არის გზა შევცვალოთ მოცემულობა ?! და რა ხდება მაშინ ? ! აუდიტორიის ინტერაქცია შესაძლებელია მხოლოდ ინსტალაციის პირველი ნაწილის მიმდინარეობისას. ისინი, ვინც გადაწყვეტს მიიღოს მონაწილეობა ინტერაქციულ პერფორმანსში ეძლევათ შანსი სინქრონიზაციის, თუმცა შესაძლებელია არ ჩაერთოთ ინტერაქციაში და დარჩეთ დამკვირვებლის ამპლუაში.
მეორე ნაწილი – აუდიტორიასთან ციფრული ინსტალაციით ინტერაქცია ხდება საინფორმაციო პანელით, სადაც აუდიტორიის წარმომადგენლები წერენ თავიანთ სახელებს, ერთ სასურველ სიტყვას და პირად მეილს. მეორე ეტაპი სრულად ეყრდნობა აუდიტორიის ქმედებებს. მოცემული პროექტისთვის სპეციალურად შექმნილი ალგორითმი იდენტიფიცირებას ახდენს იმ ადამიანების და მათი შეყვანილი სიმბოლოების, რომლებიც ერთმანეთს სპეციალურად შექმნილი ალგორითმით დაემთხვნენ და მხოლოდ ამის შემდეგ, ზუსტად იმ მომენტში, ეკრანზე ქრონოლოგიურად გამოჩნდება დასინქრონებული ‘’სიტყვების ცეკვა’’. აუდიტორია იხილავს მოცემულ სანახაობას, ხოლო აუდიტორიის ის წევრები, რომლებიც ალგორითმის შემთხვევითობით დასინქრონდნენ ერთმანეთთან, ინტერაქციულ- ტექნოლოგიური პერფომანსის შესრულებისთანავე პირად მეილზე მიიღებენ იმ „ ანბანური ცეკვის,’’ ვიდეო ინსტალაციის ჩანაწერს, რომელიც შეიქმნა იმ მომენტში მათი დამთხვევის საშუალებით.
ინტერაქციული პერფორმანსი ყოველ ჩვენებაზე განსხვავებული იქნება, რადგან ის დამოკიდებულია იმ აუდიტორიაზე რომელიც მოახდენს ინტერაქციას, შესაბამისად, ასო-ნიშნების ცეკვა იქნება უნიკალური, განუმეორებელი … ციფრულ ინსტალაცია “სინქრონისითის” მეორე ნაწილი ცოცხალი ელექტრონული მუსიკის ფონზე შესრულდება.
მოცემული ვიდეო ინსტალაცია აერთიანებს სამ ენას: ანბანს, არქიტექტურასა და მათემატიკას. სწორედ მათი გადაკვეთით ხდება შესაძლებელი ექსპერიმენტული სანახაობის ჩვენება. მათემატიკა გამოსახულია ციფრულ ტექნოლოგიებში, არქიტექტურა – წყობასა და სისტემაში, ანბანი კი სამეტყველო ენაში.
ადამიანის თითოეული ქმედება დროთა განმავლობაში უფრო და უფრო მნიშვნელოვანი გახდა, რადგან მოგვეცა ინფორმაციის სწრაფი გაზიარების საშუალება და მარტივი წვდომა პლანეტის ნებისმიერ წერტილში ინტერაქციისთვის. ინსტალაცია გამოსახავს სამი ტრინიტის მნიშვნელობას სამყაროსთვის და ადამიანების ჩართულობას იმ მომენტში, სადაც ხდება მომავლის გადმოტანა აწმყოში და ხაზს უსვამს თუ რა ხდება ახლა, ამ მომენტში. ჩვენ უნდა ვხვდებოდეთ თუ რამხელა უკუკავშირი შეიძლება ჰქონდეს თითოეულ ქცევას ალბათობის პრინციპზე დაყრდნობით. რადგან ადამიანები ვართ მატარებელი სიტყვის, რიცხვის, აზრის, დამთხვევა აუცილებლად მოხდება.
ინტერაქციულ- ტექნოლოგიური პერფომანსი “სინქრონისითი” არის თვალსაჩინო მაგალითი იმისა, რომ ნებისმიერ ქმედებას აუცილებლად მოყვება შედეგი, რაც უბიძგებს ადამიანს მეტი აქტივობისკენ და ნაბიჯების გადადგმისკენ. ინსტალაციის ღირებულებას განაპირობებს ისიც, რომ ის ერთ სივრცეში თავს უყრის ქართული ერისთვის ორი მნიშვნელოვანი და ამასთანავე კონფლიქტური ფემონომენების არსებობას: ერთი მხრივ ქართული ენა და ანბანი, რომელიც ხელშეუხებელი კულტურული მემკვიდრეობის მაგალითია, სიამაყის ობიექტი, რომელიც ხშირად გამხდარა პოლიტიკურად მანიპულაციის მიზეზიც პოსტსაბჭოთა წარსულში. მეორე მხრივ ტექნოლოგიური სიახლეებისა და უცხოს მიმართ შიში, რომელიც ჩვენს ერს ნაწილობრივ ახასიათებს. ამ მხრივ, ინსტალაცია სრულიად სხვა დღის წესრიგს გვთავაზობს, ის ძველის და ახლის ჰარმონიული კოლაბორაციის მაგალითია, სადაც ჯერ კიდევ საუკუნეების წინ ქვაზე დაწერილი დამწერლობა , ამჯერად არა მხოლოდ უახლესი ციფრული ალგორითმით ცოცხლდება, არამედ სივრცეს ტოვებს ინტერაქციისთვის, ექსპერიმენტებისთვის, კომუნიკაციის ახალი გზებისთვის და ემოციებისთვის. ამიტომ “სინქრონსითი”-ს კულტურული მემკვიდრეობის მომავალთან დამაკავშირებელი ხიდის ფუნქციაც შეიძლება ჰქონდეს, რომელიც ციფრულ ხანაში ერის იდენტობის, ღირებულებების და მისწრაფებების შენარჩუნების ყველაზე ეფექტური გზაა.
აღწერილი ინტერაქციულ-ტექნოლოგიური პერფორმანსი სრული პროექტის პირველი ნაწილია.
მაკა კილაძე- პროექტის ავტორი და შემოქმედებითი ხელმძღვანელი/
თემურ ჩიჩუა -პროგრამული ინჟინერი/
ნატალია ბასილაია-კომპოზიტორი, მუსიკოსი
გიო სუმბაძე- ქართული ანბანის ფონტის ავტორი
გიორგი თავშავაძე- ანიმაციის შემქმნელი
დენის სანთურიანი- პროგრამული დეველოპერი
]]> Multimedia Exhibition: Mi Zi Inana https://circeplatform.com/ka/multimedia-exhibition-mi-zi-inana-2/ Wed, 07 Sep 2022 20:02:54 +0000 https://circeplatform.com/?p=4454

21-28 სექტემბერს გორის ისტორიულ-ეთნოგრაფიულ მუზეუმში გოეთეს ინსტიტუტთან პარტნიორობით, შემოქმედებითი  კომპასის ფარგლებში, წარმოგიდგენთ მულტიმედია არტისტისა და კირკე ექსპერიმენტული ცეკვისა და თეატრის პლატფორმის დამფუძნებლის – მაკა კილაძის პროექტს “Mi Zi Inana”. პროექტი მტკვარი-არაქსის კულტურას სხვადასხვა მედიუმის დახმარებით იკვლევს და უძველეს გამოცდილებას თარგმნის თანამედროვე ხელოვნების ენაზე.

ადგილი: გორის ისტორიულ-ეთნოგრაფიული მუზეუმი; კირიონ II-ს ქუჩა 12.

21 სექტემბერი 16:00 საათი – მულტიმედია ინსტალაცია Mi Zi Inana, გამოფენის გახსნა

ინსტალაცია მი ზი ინანა (თარგმანი შუმერულიდან ქართულად ნიშნავს: „ჩვენ შორის ღმერთმა გაიარა“) მულტიმედიური ნამუშევარია და დაკავშირებულია მითთან, რომელიც მტკვარი-არაქსის კულტურის გარშემო არსებობს. გამოფენის ფოკუსში ქალღმერთი ნანა ექცევა, რომელიც ნაყოფიერების ქალღმერთია და საკუთარ თავში მიწიერსა და მისტიკურს აერთიანებს. დღევანდელი ეკოლოგიური მდგომარეობის ფონზე გამოფენა გვაბრუნებს ეკოლოგიური გარემოს გაუმჯობესების საჭიროებასთან.

21 სექტემბერი 17:00 – 17:30 საათი – ექსპერიმენტული ცეკვის ფილმის ჩვენება: One Drop of Blue

ფილმი მომზადებულია კირკე – თანამედროვე ცეკვისა და თეატრის ექსპერიმენატული პლატფორმის მიერ,  Saqanima-სა და Metallique-თან პარტნიორებით. “ერთი  წვეთი ცისფერი” მტვკვარი-არაქსის უძველესი კულტურის ინპირაციითაა გადაღებული უფლისციხეში. ეს მზის ქალაქი იყო – უფლის ქალაქი, სადაც ყველა ქურუმი და ქურუმთ-მსახური ცხოვრობდა.

22 სექტემბერი 13:00 – 14:00 საათი – ზვიად შერაზადიშვილის საჯარო ლექცია “მტკვარ-არაქსის კულტურის პერიოდის სავაჭრო და კულტურული ურთიერთობები სამხრეთ კავკასიასა და მახლობელ აღმოსავლეთს შორის”

ზვიად შერაზადიშვილი გორის ისტორიულ-ეთნოგრაფიული მუზეუმის არქეოლოგიის ფონდის კურატორია. მისი ლექცია აუდიტორიას გააცნობს მტკვარი-არაქსის კულტურის პერიოდის სავაჭრო და კულტურული ურთიერთობებს შეეხება სამხრეთ კავკასიასა და მახლობელ აღმოსავლეთს შორის.

22 სექტემბერი 14:00 – 16:00 საათი – მაგიური კუბის ვორქშოპი და მოკლემეტრაჟიანი ფილმის, “ერთი წვეთი ცისფერის” ანიმაციური ვერსის ჩვენება.

ვორქშოპის ფარგლებში მაკა კილაძის მენტორობით მონაწილეები დაამზადებენ მაგიურ, მოძრავ კუბებს, რომელიც  ორიგამის ტექნიკას ეფუძნება. კუბები 72 სხვადასხვა ფორმას იღებს, მათ შორის ცხოველებისა თუ ფრინველების ფორმებს და სამყაროს მუდმივ ცვალებადობას განასახიერებს. ვორქშოპი ხელს უწყობს მონაწილეებს გაიძლიერონ  სენსორულ-მოტორული უნარები, ფანტაზიის უნარი, იმუშაონ ობიექტებზე და წარმოიდგინონ ობიექტები როგორც დამოუკიდებლად, ასევე როგორც რეკვიზიტი მოძრაობაში ადამიანების დახმარებით. ვორქშოპის ფარგლებში მოეწყობა ექსპერიმენტული ცეკვის ფილმის, “ერთი წვეთი ცისფერის” ანიმაციური ვერსიის ჩვენება. ფილმში  გამოყენებულია მაგიური კუბები. 

ვორქშოპის სარეგისტრაციო ფორმა: https://forms.gle/Cmi1AM5rA7jLjiBC9

პროექტის მხარდაჭერისთვის მადლობას ვუხდით გორის ისტორიულ-ეთნოგრაფიული მუზეუმის დირექტორს, ქალბატონ თამილა კოშორიძესა და მის გუნდს!

 

]]> აზრის ქმნილება https://circeplatform.com/ka/%e1%83%90%e1%83%96%e1%83%a0%e1%83%98%e1%83%a1-%e1%83%a5%e1%83%9b%e1%83%9c%e1%83%98%e1%83%9a%e1%83%94%e1%83%91%e1%83%90/ Thu, 16 Jun 2022 12:14:58 +0000 https://circeplatform.com/?p=4242
კირკე - ცეკვის და თეატრის ექსპერიმენტული პლატფორმა წარმოგიდგენთ ონლაინ ვორქშოფებს:

აზრის ქმნილება

როგორ დავიწყოთ შემოქმედებითი პროცესი? როგორ გარდავქმნათ იგი პერფორმატიულ წინადადებად? მასტერკლასში თქვენ დაინახავთ ინსტრუმენტებისა და მეთოდების გამოყენებას, რომლებიც დაგეხმარებათ უკეთ მოუსმინოთ საკუთარ მხატვრულ ხმას და გააძლიეროთ ძირითადი ელემენტები, რომლებიც თქვენს იდეებს ქმნის.
ხელოვანი ილიტ მარომი, Helicopter Artist Collective-ისა და Project Space-ის წევრი ჰააგაში (NL) მასტერკლასების საშუალებით გაუზიარებს სქემას ინსპირაციიდან როგორ დგება პერფორმანსის სტრუქტურა. ის აერთიანებს სავარჯიშოებსა და დავალებებს უკუკავშირის დისკუსიებთან ერთად, რათა წარმოადგინოს შესაბამისი და საინტერესო საწყისი წერტილი ახალი შემოქმედებითი პროცესისთვის.

 

ილიტ მარომ (1986 ხაიფა, ისრაელი) არის ხელოვანი და ქორეოგრაფი რომელიც მოღვაწეობს ჰააგაში და მუშაობს ისრაელსა და ნიდერლანდებს შორის ცეკვისა და ვიზუალური ხელოვნების მიმართულებით. როგორც დამოუკიდებელი არტისტი ის ქმნის პროექტებს რათა წარმოაჩინოს პერფორმანსის პრაქტიკები, როგორც ღირებული გამოცდილება, რომელიც ადამიანებს აკავშირებს ფიზიკურ თვითგამოხატვასთან და გარემოსთან. პერფორმანსებისა და ჩაძირული სივრცეების სახით ეილიტი შეგნებულად აყენებს საკუთარ საზოგადოებას ისეთ გარემოებებში, რომლებიც ხელს უწყობენ ინტუიტიურ აღმოჩენებს, მათსა და ნამუშევარს შორის რეალური კავშირის დამყარების მიზნით. მისი ნამუშევარი შთაგონებულია არავერბალური კომუნიკაციით, სისტემების ურთიერთქმედების და ფუნქციების შესწავლით, რომლებიც ხორცშესხმულია შემსრულებლის სხეულებში ან შექმნილი სტრუქტურების სახით რაიმე ადგილას. www.eilitmarom.com
Helicopter (https://helicopter.studio/)
Helicopter არის სამხატვრო ინიციატივა, რომელიც მდებარეობს ყოფილ სკოლის შენობაში მოერვიკში, ჰააგაში (ნიდერლანდები).
Helicopter-ის წევრები არიან არტისტები და მუსიკოსები, რომელთაც სურთ გააძლიერონ თავიანთი შესაძლებლობები
“მასშტაბირებით” მიიღება “ვერტმფრენის” ხედი; უფრო ფართო ხედვა სამყაროზე, ახალი აზრებისა და იდეების ჩართვა და ათვისება.
შენობა გამოიყენება როგორც პლატფორმა ახალი ნამუშევრების შექმნისთვის, პრეზენტაციისთვის, გამოფენების და ღონისძიებების ორგანიზებისთვის, თანამოაზრეებთან დაკავშირებისთვის, სამეზობლოს და სხვა ადგილობრივი კოლექტივების შთაგონებისთვის, გაზიარებისა და გაცვლის მიზნით.
პროექტის მხარდამჭერია საქართველოს კულტურის, სპორტისა და ახალგაზრდობის სამინისტრო.
პროექტის პარტნიორია სადაზღვევო კომპანია არდი.
სესიების განრიგი:
29/11 19:30 – 20:15 დღე 1: დაკვირვება – სად არის ჩემი შთაგონება, რისი გაზიარება მსურს
01/12 19:30 – 20:15 დღე 2: გამოძიება – კვლევა, საკუთარი იდეებით სახალისო დროის გატარება
02/12 19:30 – 20:15 დღე 3: ჩანახატების გაკეთება – სტრუქტურები, შეფასებები, შეკრება
*06/12 19:30 – 22:00 ინდივიდუალური უკუკავშირის სესიები თითოეულ მონაწილესთან
09/12 19:30 – 20:15 დღე 4: ასახვა – რას ხედავ? რა ელემენტებია და როგორ გამოიყენება ისინი?
11/12 13:00 – 15:30 დღე 5: არჩევანის გაკეთება – ცვლილებები: ეს თუ ის, დარეგულირება და დეტალებზე ზრუნვა.
მსურველებმა გთხოვთ შეავსოთ მოკლე სარეგისტრაციო ფორმა: 
]]> ცინტამანი https://circeplatform.com/ka/4048-2/ Mon, 30 May 2022 06:54:42 +0000 https://circeplatform.com/?p=4048
კირკე - ცეკვისა და თეატრის ექსპერიმენტული პლატფორმა წარმოგიდგენთ გამოფენას ცინტამანი:
VR გამოცდილება – Nightsss
Nightsss არის არტისტული ანიმაცია ASMR-ით და ინტერაქციული ელემენტებით, რომელიც ჩაძირავს აუდიტორიას პოეზიის, ცეკვისა და ბუნების სენსუალურ გამოცდილებაში. სცენარი დაფუძნებულია ლექსზე „Nightsss“, რომელშიც პოლონური ენისთვის დამახასიათებელი ბგერები ქმნის ბგერამიბაძვით პეიზაჟებს, რომლებიც კვეთენ ენობრივ ბარიერებს. რას მოისმენთ და ნახავთ Nightsss-ის გარემოში, თუ შეძლებთ ითამაშოთ სივრცით და სივრცე ითამაშებს თქვენი ფანტაზიითა და მეხსიერებით?
მაშინაც კი, როცა სიტყვები არ გესმით, ემოციები ASMR ბგერითი ურთიერთობებიდან და რიტმული სტრუქტურებიდან გადმოედინება და პერსონაჟის ქორეოგრაფიიდან, რომელსაც ვირტუალურ სამყაროში შეხვდებით. Nightsss გადაგიყვანთ ვირტუალურ სამყაროში სენსუალური შეხვედრისთვის საკუთარ სხეულთან და წარმოსახვასთან, რომელიც დახვეწილად ჟღერს აზრებსა და მოძრაობებში გამოცდილებიდან გასვლის შემდეგაც კი.
შემოქმედებითი გუნდი:
რეჟისურა და სცენარი: ვერონიკა ლევანდოვსკა, სანდრა ფრიდრისიაკი
პოემა და შესრულება: ვერონიკა ლევანდოვსკა
ფროდაქშენი:ლოძის ფილმის სკოლა, ვიზუალური ნარატივის ლაბორატორია (vnLab), VR/AR სტუდია
პროდუსერები: Krzysztof Franek, Krzysztof Pijarski, Pola Borkiewicz, Jacek Nagłowski Executive
პროდუსერი: Weronika Lewandowska
პროდაქშენის კოლაბორაცია: Anna Piekarska-Szczerba
360° ვიზუალური გარემო, 3D ანიმაცია და პოსტპროდუქცია: Render Boys: Marek Straszak,
Arek Zub სივრცითი აუდიო და ურთიერთქმედება: პრზემეკ დანოვსკი
მუსიკა: Marcin Macuk Choreography: Kaya Kołodziejczyk
VR გარემოს პროგრამირება და ინტერაქცია: Piotr Apostel
UX/Unity დეველოპმენტი: Piotr Nierobisz
აუდიო პროდაქშენი: Emma Production
ხმა ჩაწერილია Black Kiss Studio-ში
აუდიო ინტერაქცია შექმნილია Wwise © 2006 – 2021 Audiokinetic Inc. ყველა უფლების დაცვით.
პოემის თარგმნა: Bohdan Piasecki
ინგლისური თარგმანის კითხვა: Weronika Lewandowska
Stunt კოორდინაცია: AS-RIG Antigravity: Andrzej Słomiński, Piotr Nowacki, Tadeusz Perkowski
მოძრაობის გადაღება: Sławosz Tejkowski, Roman Savchenko
კონსულტაცია და 360° კამერით ჩაწერა: Wojciech Olchowski
Project implemented by the Film School in Łódź in the Visual Narration Laboratory vnLab – VR/AR Studio led by Pola Borkiewicz and Jacek Nagłowski
პროექტი იმპლემენტირებულია ლოძის ფილმის სკოლის მიერ ვიზუალური ნარატივის ლაბორატორიაში, vnLab – VR/AR სტუდია, რომელსაც უძღვებიან Pola Borkiewicz და Jacek Nagłowski.
კვლევა, სცენარი/რეჟისორი: Sandra Frydrysiak
VR გამოცდილება “Nightsss”-ის რეჟისორი და სცენარისტი და ასევე პროექტის კვლევითი ხელმძღვანელი. კულტურული კვლევების დოქტორი, სოციოლოგი, რომელიც მუშაობს ახალი მედიის, ცეკვის და გენდერული კვლევების სფეროებში. ვარშავის სოციალურ და ჰუმანიტარულ მეცნიერებათა უნივერსიტეტის SWPS კულტურული კვლევების საკათედრო ტაძრის ასისტენტ პროფესორი. პოზნანის ადამ მიცკევიჩის უნივერსიტეტის ჰუმანიტარული/ხელოვნების/ტექნოლოგიის ინტერდისციპლინარული კვლევითი ცენტრის წევრი.
ავტორი წიგნისა “ცეკვა მეცნიერებისა და ტექნოლოგიების დაწყვილებაში. ახალი პერსპექტივები ცეკვის კვლევაში” (2017). ყოფილი თანამედროვე მოცეკვავე. 2014-2016 წლებში ‘+- ტვინის პროექტის მენეჯერი. ცეკვის აღქმის ტრანსდისციპლინარული შესწავლა ვირტუალურ რეალობაში“ (BST გრანტი, SWPS უნივერსიტეტი). იგი თანამშრომლობდა ვირტუალური რეალობის ლაბორატორიასთან, ფსიქოლოგიის ინსტიტუტთან, პოლონეთის მეცნიერებათა აკადემიასთან და ვირტუალური რეალობის ლაბორატორიასთან, შრომის დაცვის ცენტრალურ ინსტიტუტთან – ნაციონალური კვლევითი ინსტიტუტი.
—
გამოფენა “ცინტამანის” კონცეფცია:
ამერიკელი მეცნიერი და მწერალი, ჯოზეფ კემპბელი ამბობს:
“დავითის ვარსკვლავის სიმბოლო, ორი სამკუთხედის თანაკვეთაა. ეს სიმბოლო ასევე გვხვდება სანსკრიტულ ტრადიციაში ინდოეთში და მოთავსებულია გულის ცენტრში. ის გამოხატავს აღმავალი სამკუთხედის ძალისხმევას ახალი ინოვაციური გამოცდილების სულიერი მოწოდებისკენ. მეორე წარმოადგენს ინერციას, რომელიც გიბიძგებთ იმისკენ, რაც ადრე გაკეთდა და როგორც კეთდებოდა. ეს ახალი რამ არის ცხოვრება. ცხოვრება ყოველთვის ახალია, არის მზარდი წერტილი. და იქ, სადაც არ ხარ ზრდის ეტაპზე, მეტ-ნაკლებად რობოტი ხდები. ეს უნაყოფო მიწაა. ადამიანები ცხოვრობენ არა ინოვაციური აზროვნებით, არამედ იმით, თუ როგორ კეთდებოდა ეს წარმატებულად ადრე.”
აღნიშნული სიმბოლო, ორი სამკუთხედის გადაკვეთა გვხვდება არაერთ რელიგიურ თუ კულტურულ სიმბოლოში: ებრაელები – დავითის ვარსკვლავი, იაპონია – კაგომე, ინდოეთი – სატკომა. სამივე კულტურაში ორი საპირისპირო საწყისის გაერთიანებას ნიშნავს. კაგომე არის თვალის გისოსი, თარგი, ემბლემა. კაგომე შეიძლება გამოსახული იყოს როგორც ექვსქიმიანი ვარსკვლავი (ჰექსაგრამა) და როგორც რვაქიმიანი ვარსკვლავი (რვაგამა): რვაქიმიანი ვარსკვლავის ვერსია (რვაგამა) შედგება ორი გადაჯაჭვული კვადრატისაგან. ისინი წარმოადგენენ აშტალაშმის (სანსკრიტი: अष्टलक्ष्ह्ष्ह््ष्हॣे “სიმდიდრის სახეები”), რომელსაც ქალღმერთი ლაქშმი გამოხატავს. ის გვხვდება ბევრ უძველეს შინტოს სალოცავებში და ითვლება, რომ მისი არსებობა შინტოს სალოცავებს ბოროტებას აცილებს. ეს სიმბოლო ასევე სინონიმია ცინტამანის, “სურვილების შემსრულებელი ქვა”, რომელიც ასოცირდება ქალღმერთთან, ლაქშმი/კიშოტენთან.
შატკონა წარმოადგენს მამაკაცისა და ქალის კავშირს. ის არის სიმბოლო, რომელიც გამოიყენება ინდუსურ იანტრაში; “ექვსქიმიანი ვარსკვლავი” ორი ერთმანეთზე გადაბმული სამკუთხედისგან შედგება. მათი კავშირი შობს სანატ კუმარას, რომლის წმინდა რიცხვი ექვსია. შატკონა წარმოადგენს როგორც მამრობითი, ისე ქალის ფორმას, როგორც მამაკაცური და მდედრობითი სქესის ღვთაებრივი კავშირის სიმბოლოს და როგორც მთელი შემოქმედების წყაროს; უფრო კონკრეტულად, იგი არის პურუშას, უზენაესი არსების, დედა ბუნების მატერია.
გამოფენის ავტორები ლელა კილაძე, მაკა კილაძე.
—
ინსტალაცია “Inked”
ივრითული ანბანის 21-ე ასო ‘’შინი‘’ რამოდენიმე ასოსგან შედგება. ის სამი სიმეტრიული ხაზისგან იქმნება, რომელიც მიემართება ქვემოდან ზემოთ. გემატრიაში “შინ” წარმოადგენს რიცხვს 300, ხოლო დაშლილის ჯამი – (შინ [300] – Yodh [10] – ნუნჰ [50] -) 360-ს ​​სრულ ციკლს და ასევე სრულ წრეს. ხოლო სხვა მნიშვნელობით “შინ” ნიშნავს ტყუილს. მოცემული ასო გვხვდება მეზუზაზე, პერგამენტის გრაგნილზე დაწერილი ბიბლიური ტექსტით. ასევე მეზუზაში არის შემა ისრაელის ლოცვა, რომელიც მოუწოდებს ისრაელებს შეიყვარონ ღმერთი მთელი გულით, სულით და ძალით. მეზუზა განთავსებულია შენობების ყველა კარის ჩარჩოზე. ის ასევე არის კაცობრიობის თვალთახედვაში დაბადებული ცვლებების და მადლის სიმბოლო, მნიშვნელობით რომ ყველაფერი კარგად არის. თუ ის აირეკლავს სამყაროს სარკეს, მაშინ ეს არის ცვლილებების გზა ,კაცობრიობის ბილიკი უკეთესობისკენ.
-ვინ ვარ ახლა? ბიოლოგიური არსება, რომელიც სიკვდილს ელის? რას ვაკეთებდი ადრე? რა უნდა გავაკეთო შემდეგში? რა არის ჩემი ფარული საგანძური? რა დავიჯერო და რა არა? შეიძლება ხელახლა დავიბადე? იქნებ ეს დაბადება არაცნობიერიდან ცნობიერში გადასვლაა? ეს შეიძლება პიროვნული ტრანსფორმაციის გზა იყოს?იქნებ ისევ მოჯადოვებული წრეა?-
იმისთვის რომ არსებული ობიექტისგან რაიმე ახალი შექმნა, უნდა დაშალო ის, გაუკეთო დეკონსტრუირება და მხოლოდ მას შემდეგ სცადო ახლის შექმნა. ყოველი ახალი რაღაც ძველის დასასრულია.
სამი ასო ნიშნის ’’შინ’’-ის ხაზი (ფეხი) შეესაბამება ბაუჰაუსის სამ ფერს. მათი მოძრაობა ქმნის სხვადასხვა სტრუქტურას. მოცემული ფორმების წრიულად გადაადგილებით სივრცეში იწყება თამაში და იქმნება სხვადასხვა ობიექტი რომლებიც მოცეკვავესთან ერთდ მოძრაობისას ფორმირდებიან.
შემოქმედებითი გუნდი:
რეჟისორი და კონცეპტის ავტორი: მაკა კილაძე
ქორეოგრაფი: მაიკლ გეტმან
მოცეკვავე: ნათია ბუნტური
მუსიკა: ნატალი ბასილაია
კამერა: საბა შენგელია
მონტაჟი: გიორგი თავშავაძე
ანიმაცია: ანა ჩადუნელი
პროდუსერი: მარიამ ჯიქია
გამოფენის მხარდამჭერები არიან ქალაქ თბილისის მერია და ქალთა ფონდი საქართველოში.
პროექტის პარტნიორები არიან თანამედროვე ხელოვნების ცენტრი – თბილისი და საქართველოს გოეთეს ინსტიტუტი.
29 მაისი
17:00 – გამოფენის გახსნა
18:00 – VR Nightsss-ის რეჟისორის, სცენარისტისა და მკვლევრის, სანდრა ფრიდრისიაკის არტისტის საუბარი
19:00 – 20:00 – VR გამოცდილება “Nightsss”-ის ჩვენება
20:00 – 22:00 – ინსტალაცია “Inked”
მუსიკალური ლაივი:
20:00 – Night Oceann
21:00 – Blue Scout
30 მაისი და 1 ივნისი
14:00 – 18:00
31 მაისი
16:00 – 20:00
VR გამოცდილება “Nightsss”
გამოფენა “ცინტამანი”
მისამართი: თანამედროვე ხელოვნების ცენტრი – თბილისი, დოდო აბაშიძის 10.
]]>